——宋继新和他的版画艺术

王春辰

当代艺术的变化之大、之快，是每个艺术家都能深切感受到的，每个艺术家的内心都会涌动着一股不可遏制的创作冲动，都会受到这样那样的因素影响。但这一切并不意味着艺术家没有焦虑、没有困惑。

困惑之一，就是如何在千姿百态的艺术中创作出属于自己的东西，而且这种压力和挑战超出历史上任何时候，甚至引发了不同艺术门类的变局和窘迫。在这种情况下，版画艺术家受到的压力尤为突出。本来，中国有很好的版画传统和现代版画的发展，完全可以借助于现代的各种技术、媒介和观念打造出景象非凡的版画艺术世界。但这些年来，人们对版画的状态深深忧虑、深深为憾。

那么，作为版画艺术家的群体真的无所作为吗？事实上，这不取决于社会风气之变，而取决于版画艺术家对自身艺术定位的思考，也取决于对整体艺术信念的坚守。版画作为艺术，并不是一种孤立封闭的艺术现象，它上可以延伸到古代文明的开始，传移模写，制作与复制，它与其他各种艺术门类并没有本质的差异，它作为一种特殊的艺术手段，甚至影响到艺术文明的进程，如版画复制印刷就大大促进了欧洲文艺复兴的发展，丢勒的版画成为各种艺术灵感的典范之作。东方的版画重在传神，也同样影响了现代艺术的变局，如印象派就特别钟情于版画的线条感、平面性神态。

在当代，版画同样具有上下拓展的空间和可能性。它对各种艺术特征的回馈与借用，已成为版画自身变革的一个因素之一，也是当代国际版画整体格局的一个趋势，版画可以穿梭于多种艺术媒介之间，绘画、刻制、印制综合了全面的艺术功底，它既可取水墨的写意、又可以达到写实的精微，既可借助现代印刷技术，将复制的妙维升华到繁复绝美的境地，又可观念地突破版画形制的限制，让版画成为当代艺术表现的强有力媒介之一。实际上，中国当代的许多风云艺术家都出身于版画专业，从这一角度说，版画提供了艺术表现的巨大潜力。就其实质而言，中国当代版画的发展是有无限可能性的。

宋继新生活在辽阔雄浑的东北，沉潜版画创作十几年，对版画的整体态势有清醒的认识和自我定位。他之所以能够持续十几年创作版画，是意识到版画的变局需要搞独立的艺术家的有所作为，而不是人云亦云、随风徒转。版画作为一种极具包容性与开放姿态的艺术门类，在其发展过程中，它不断吸纳各种新技术、新表现、新观念，才使之成为绵延几千年的艺术。

宋继新就是这样来看待他的版画艺术的。他取法中国经典的水墨意趣和神妙，用疏朗、劲健的线条、笔势，塑造了不同的传神形象。同时，他也借鉴现代艺术观念，重合多种维度的形象，写意与抽象融为一体，如《大鸟》系列兼有中国笔墨的精要和版画印制的微妙，其刻写法度不乱，其布局疏朗有容，而印制又一气贯之。这组系列展示了多种形态的大鸟，形简而意态完备，凸现了作为象征的大鸟的涵义。《女鬼》系列作品既可以看到中国最古老的木版艺术《金刚经》的遗韵，古老的刻写在这里转换为现代的重迭，历史的“空”与现代的“有”于是以一种新的视觉方式体现出来。它以越界挪用的方式让版画突破创作的藩篱，杂糅东西方的艺术表现方式。

宋继新的版画艺术还重在突出版画特有的复制性，用连续的繁复复制来显现创作意图，突出刻写的痕迹作用，转换一笔一线成为独立的艺术元素，从而产生出现代的视觉效果，让版画的形式语言尽可能达到极致。他在保持版画特性的基础上，又吸收多种艺术表现风格，延伸了他的版画艺术创作，也促进了他对其他艺术媒介的探索，如他的《鸟鸣林幽》系列作品，多达七十几幅，但吸收了版画的表现力，既拓展了版画艺术的外延，也为水墨艺术的综合表现探索了一种方法。他在这些不同的构形和连绵的制作中，尽可能地探索一个主题的各种表现，它们体现了宋继新特有的细腻和抒情气质。

综观宋继新的艺术实践，他在传神写照中，既推敲画面的现代质量，又疏放自由地把握了作品的复杂性。因此，他才娴熟地驾驭着制作与创作的关联度，能够在近年的版画困局中有所突破，创作出他自有的多元气象，从而以艺术家的坚定信念来证明版画的生命力，来显示版画不是单一形式、单一观念的艺术。正因为此，宋继新才证明了版画也是当代艺术万花园中的一支奇葩，不再孤独，也不再冷漠，也因此才在多次的国际展览中获奖，深受多元形式的版画世界的赞许和肯定。