戴鸣

　　　新年伊始，抚顺美术界迎来一件足以载入史册的盛事：109幅抚顺优秀美术作品首次集体亮相北京中国美术馆。在这次历时10天的由辽宁省文联、抚顺市政府主办的“意象抚顺———抚顺优秀美术作品展”给两万首都观众留下深刻印象。一幅幅描绘雄奇的关东山水，再现秀丽的抚顺风光的丹青水墨 ，展示了抚顺美术界创作追求的多样性和开放性，显示了抚顺美术创作的强劲势头。
　　　这109幅抚顺优秀美术作品结集成册，由国画大师宋雨桂亲笔题名“意象抚顺”。在编入成册的作品中既有才高德厚的前辈画家李秀忠的油画《绿荫下的向日葵》、衣惠春的国画《赫图阿拉秋色》、冉祥正的国画《长白秋韵》、李明耀的国画《卷舒开合任天真》、赵经寰的国画《今生横越山几重》等精心画作，更有抚顺美术中坚力量中青年画家们的水墨丹青，像路民的国画《不染见高洁》、杨宝峰的国画《幽情图》、宋继新的国画《故乡印象》、 葛书清的油画《思源》赵世华的油画《回乡》、陈连军的油画《春雨》等。这些画作不仅具有鲜明的时代气息和浓郁的地方特色，展现了抚顺美术创作的整体水平和艺术个体的生命活力。更从不同角度描绘了抚顺的自然风光、人文景观、风土人情和地域文化，充盈着鲜明的抚顺元素、抚顺气派和抚顺精神。
 
致敬传统 
 
　　　时下的任何艺术作品的创作都离不开对传统艺术的传承。抚顺美术家以对美术先贤们的敬畏 ，以对艺术传统精神的遵从，无论是在题材的选择，还是在笔法的运用，不管是油画作品，还是国画作品，都尊重传统，继承传统，遵守美术发展的艺术规律。勾、皴、点、染，有法可依。光、影、远、近，层次分明。常庆利的国画作品《香雪海》构图巧妙，笔法细腻，画面清丽秀美， 观之，令人眼前为之一亮；品之，令人心中回味无穷。同样是描绘高尔山景致的国画，李世堂的《高尔山》，以近景的写意，渲染出高尔山层峦叠嶂，云雾缭绕的气象。而女画家杜彩秋的画作《依山恋水满乡情》以其女性的视角，以远景的描绘，运用画面上的一条蜿蜒流过的浑河，运用衬托的手法，展现出高尔山的雄奇景观。王伟的油画《时代》，通过对汽笛长鸣的火车头的描绘，生动地再现了当年抚顺作为东北老工业基地、共和国长子的昔日雄风。气势磅礴的画面，叫人看了感慨不已。 
　　　 
突破创新
 
时下的任何艺术作品的创作要具备生命力都离不开对传统艺术的突破与创新。抚顺美术家以严谨而务实的艺术态度，不断追踪当代绘画艺术前沿的潮流。从《意象抚顺——抚顺优秀美术作品集》中的为数众多的画作中，我们能够强烈地感受到抚顺画家求新求变的艺术观点和艺术情趣，我们能够强烈地感受到抚顺画家挖掘新题材，尝试新技法的创新意识，特别是，我们能够强烈地感受到抚顺年青一代画家敏锐的创作思维和显现出的新生代的蓬勃生命力。像郜浩挺的版画《美人观》，贾天石的油画《有无相生》，卢峰的国画《轮回》，刘庶的油画《燃烧的木马起骑椅》，庞浩青的油画《海之殇》等等，无论是表现手段，还是在创作技法上，无不洋溢着现代的艺术精神和美学品质。中央文史研究馆副馆长、中国美术家协会副主席冯远对抚顺年青一代画家寄予厚望。  
 
人文情怀
 
　　在这本厚达107页的《作品集》中，不仅有从不同角度描绘了抚顺的自然风光、人文景观、风土人情和地域文化的作品，还有一些画家以悲悯的人文主义的情怀，以写实主义的风格，用画笔描摹了城市普通人的生活状态的作品，像刘伟描绘的街边等待活计的打工者的《城市生活》，比如宋强创作的浑河岸边的冬泳老人《老王》以及柳毅创作的《矿工系列》，都极具视觉冲击力。如果说吴明礼的油画《洗煤工》透过画面里蹲在地上休息的洗煤工略带迷茫的眼神，展示的是抚顺这座老工业基地的艰辛创业，那么， 何景满的油画《乡妹子》则通过描绘大伙房水库周边的小饭店前的一些青春少女的阳光健康的形象，寓意出抚顺这座城市在转型期所焕发出的勃勃生命力。
　　《意象抚顺——抚顺优秀美术作品集》是对抚顺美术的一次完美的艺术呈现。国画大师宋雨桂说：“这些作品都具有一定水准，有些甚至可以称得上达到了国家级的水平，特别是有些年轻人的作品超乎我的意料。真是长江后浪推前浪啊，相信有抚顺老一代美术家的谆谆教诲，抚顺年轻一代的美术工作者一定会创作出更多的精品佳作。”
　　好山好水君须记，浓情一抹醉丹青。
　　正如抚顺市委副书记喻国伟在《意象抚顺——抚顺优秀美术作品集》的序言中所言：“美哉抚顺，可以铺我画卷，着我笔墨。这片土地，孕育了钟灵毓秀的满乡风韵，滋养了引以为荣的工业奇迹，培育了感召天下的雷锋精神，为艺术创作提供了丰富的生活滋养和不尽的创作源泉……从黑土地走来的抚顺美术人，带着对家乡的热爱，对时代的关切和对艺术的追求，正以独特的艺术身影汇入当代中国浩浩荡荡的艺术发展洪流……”